Sega & andere Musik aus Mauritius

Die mauritische Musik spiegelt mehr oder weniger die Zusammensetzung der Gesellschaft wider: Sie stammt aus drei Kontinenten, ist von Konservatismus durchdrungen und weist nur wenige Kreuzungen oder Fusionen auf.

Mauritius hat Musiker aller Genres, aus denen sich seine Bevölkerung zusammensetzt. Klassische und zeitgenössische Musik aus Indien, – wenige – europäische klassische Musiker, einige Perlen im Bereich Jazz und Blues, Rock, Pop, französische Lieder, einige Komponisten der elektronischen Musik und natürlich Sega. Diese Musik, die eindeutig afrikanischen Ursprungs ist, hat das Verdienst, sich zu einem auf den Maskarenen „endemischen“ Genre entwickelt zu haben, das an seinem ternären 6/8-Rhythmus erkennbar ist. Dieser Rhythmus kennzeichnet nicht nur die Sega Tipik auf Mauritius, sondern auch die Sega Tambourauf Rodrigues und den Chagos sowie die Maloya auf Reunion und die Moutia auf den Seychellen. Die ersten drei sind von der UNESCO als immaterielles Kulturerbe der Menschheit gelistet.

Sega Tanz & Musik auf Mauritius

Die Franzosen, die sich zu Beginn des 18. Jahrhunderts als erste dauerhaft auf der Insel niederließen, brachten ihre Streich- und Blasinstrumente mit, während die Sklaven, die sie aus Madagaskar und Afrika „importierten“, dieses Privileg nicht hatten und ihre Instrumente, insbesondere die Bobr, kleine Schlaginstrumente und die ravanne neu anfertigen mussten. Die drei Instrumentenfamilien wurden also auf der Insel gefunden, aber nicht in Harmonie.

Während Klaviere, Cembali, Geigen oder Akkordeons zu den Klängen von Walzern, Polkas und Volksliedern die Bälle, Lazarette und Bordelle am Fuße der Plantagen und später an den verlorenen Stränden belebten, fanden die Sklaven in der Trance, die durch das wiederholte Trommeln der Ravanne ausgelöst wurde, Beschwichtigung, Ekstase sowie eine soziale und sinnliche Verbindung. Die befreienden Therapien der Sega-Sitzungen wurden zu einer Tradition und zu einem Symbol für die Situation der Schwarzen in Mauritius.

Es gibt eine gewisse Parallele zwischen Sega und Flamenco. Beide sind „Volksmusik“ im reinen Sinne des Wortes, da sie von beherrschten Völkern stammen, die ihre Identität zu verlieren drohen. Beide sind ursprünglich musikalisch minimalistisch und bringen die Klagen und Leiden dieser Völker zum Ausdruck, entwickeln sich dann aber zu viel fröhlicheren und aufgeladeneren Rhythmen. Die Texte der beliebten Sega-Songs aus den 1960er bis 1980er Jahren waren meist humorvoll und enthielten offensichtliche Zweideutigkeiten sexueller Natur.

Die Ravanne war und ist das zentrale Instrument des Sega. Sie ähnelt vielen der Lichttrommeln, die man auf der ganzen Welt findet. Im Gegensatz zu den klassischen afrikanischen Perkussionsinstrumenten wie der Djembe und den Kongas, die tiefer als breit sind, bildet die Ravanne einen größeren, 30 bis 40 Zentimeter breiten und flachen Kreis, wie man ihn auch in Nordafrika, Südamerika und sogar Australien findet. Traditionell wird sie aus Ziegenhaut hergestellt, die zu Beginn und während der Sitzungen vorgewärmt werden muss, damit sie gut gedehnt werden kann. Seine Besonderheit besteht darin, dass Mini-Metallzimbeln (oft Münzen) paarweise in einem Dreieck angeordnet sind. Aus diesem Klangduo, das von der Maravanne und der Triangel begleitet wird, ist der Rhythmus der Sega Tipik von Mauritius entstanden.

Die Sega muss sich im Laufe des 19. Jahrhunderts entwickelt haben, aber es gibt keine Möglichkeit, diese Entwicklung nachzuvollziehen. Andererseits wurde das Akkordeon zu einem fast unverzichtbaren Bestandteil der Sega Tipik des 20. Jahrhunderts, und ab den 1950er Jahren, mit dem Aufkommen elektrischer Instrumente, ist die Entwicklung deutlich, auch wenn der typische Sega parallel dazu überlebt, insbesondere mit dem emblematischen „Ti Frer“ (1900 – 1992) und Michel Legris (1932 – 2015), um nur zwei zu nennen.

Mauritius erleben
Bam Cutayen, Sega-Sänger von Mauritius

Während sich die E-Gitarren zunächst auf einen Funk-Rhythmus beschränken und das Schlagzeug die Ravanne zwar verstärkt, aber nicht ablenkt, tritt das Keyboard an die Stelle des Akkordeons. Die ersten Aufnahmestudios entstehen, darunter das emblematische Capricorn Records und die ersten Vinyl-Singles (1960er Jahre), gefolgt von Kassetten (1970er Jahre).

Es ist der elektrifizierte Sega, der eine Periode des Soul-Einflusses erleben wird; dieser Trend hat einen Namen: „Soul Sok Sega“. Durch die Übernahme von Instrumenten verschmolz sie dann mit der indischen Musik: Sitar, Tampoura, Tabla und andere kleine Perkussionsinstrumente, aus denen der „engagierte Gesang“ der 70er und 80er Jahre hervorging. Es ging nicht mehr (nur) um die Emanzipation, sondern auch um den Kampf der Arbeiterklasse, der von einer beispiellosen gewerkschaftlichen und politischen Bewegung unterstützt wurde. Die Embleme dieser Bewegung machten sich durch ihre Präsenz auf den Plattformen der von ihnen geleiteten politischen Versammlungen bemerkbar. Dazu gehören die Grup Latanier (Ram & Nitish Joganah, Zul Ramiah), Bam Cutayen und Siven Chinien. Die pulsierenden Vibrati indischer Akzente, die von scharfen, ruckartigen afrikanischen Rhythmen begleitet werden, sind bis heute die reichhaltigste und ungewöhnlichste Fusion im mauritischen Musikerbe.

Die gesamte Sega wird zu 95 % auf Mauritisch-Kreolisch gesungen, mit Ausnahme des „Geet gawai“, das in Bhojpuri (dem auf Mauritius am meisten verbreiteten indischen Dialekt) gesungen wird. Dabei handelt es sich um ausschließlich weibliche Lieder und Tänze, die bei traditionellen Hindu-Hochzeiten aufgeführt werden. Dieses Musikgenre ist auch von der UNESCO anerkannt worden.

Ab den 1980er Jahren wurde der Séga stark von Bob Marleys Reggae beeinflusst und brachte den Seggae (Sega-reggae) hervor. Diese immerwährende Sorte, die das Ganze modernisiert hat, verdanken wir der Gruppe Racinetatane de Kaya (Reginald Topize), einem großen Mann der Musikszene mit sensiblen und tiefgründigen Texten, der 1999 unter unwürdigen Umständen verstorben ist und den alle Mauritier weiterhin hören und verehren.
Seitdem wurde Sega von Rap, Hip-Hop, Dance Hall, Ragga und in jüngster Zeit von Electro-Sega/Maloya überholt, ohne dabei die Trends Blues und Jazz zu vernachlässigen.

Es scheint, als würden junge Leute wieder anfangen, dieses uralte Sega zu spielen. Es gibt sogar Methoden zum Erlernen des Ravannespiels und mehrere Schulen auf der Insel. Außerdem gibt es kleine Werkstätten für den Bau traditioneller Instrumente: Ravanne, Maravanne und Triangel.

Der Sega wird weitergeführt und wir sind begeistert. Das Beste ist, dass die mauritische Musik überlebt und sich ausbreitet, obwohl es ihr an Förderung und Betreuung mangelt und vor allem die Möglichkeiten weitgehend unzureichend sind. Glücklicherweise gibt es Unterstützung von Künstlern für junge Menschen sowie von NRO und privaten Initiativen. Die Initiative von Philippe de Magnée ist der Ursprung dieser Seite.

Philippe de Magnée, ein Toningenieur belgischer Herkunft, hat nach einer langen Karriere im Indischen Ozean im Dezember 2017 eine Website ins Leben gerufen, eine Streaming-Plattform, die der gesamten Musik des Indischen Ozeans vorbehalten ist: www.filoumoris.com. Diese Website dient der Bewahrung des musikalischen Erbes des Indischen Ozeans. Sie bietet Zugang zu Musik und Liedern, die nie veröffentlicht wurden oder aus dem kommerziellen Kreislauf „verschwunden“ sind, von Künstlern aus dem Indischen Ozean (Mauritius, Reunion, Rodrigues, Chagos-Archipel, Seychellen und Komoren-Archipel).

Diese Tracks stammen hauptsächlich von den Sammel- und Sicherungsjagden im Indischen Ozean, die Philippe, von seinen Freunden „Filou“ genannt, durchgeführt hat. Es gibt auch neuere Alben von Künstlern aus dem Indischen Ozean, die über digitale Plattformen vertrieben werden, und sehr alte 78er und 45er Segas aus dem Indischen Ozean. Eine Sammlung von mehr als 9.000 Titeln, die integral auf Streaming verfügbar sind + alle Neuerscheinungen auf den digitalen Plattformen.

Die für BookMauritius Villas erstellte Wiedergabeliste für die Kunden der Ferienvermietung bietet 2 Stunden abwechslungsreiche Musik für das leichte Hören im Rahmen der Strände. Sie bietet vor allem einen Überblick und eine Einführung in die verschiedenen Genres der lokalen Musik.

Auf filoumoris.com gibt es neben den sortierten Alben von fast tausend Künstlern auch Playlists nach Genres: maloya – bhojpuri – reggae – seggae – committed songs – sega tipik – etc…

Michel Legris, Sega-Sänger von Mauritius